Témoignage d' Anaïs
Anaïs est photographe, vidéaste et auteure de cours de notre formation à distance de photographe. Explorez son parcours en tant que photographe expérimentée et plongez dans sa passion pour cet art.
Pour se lancer dans la photographie, il faut être passionné et créatif. Je vous invite à suivre une formation solide, comme celle proposée par «Culture et Formation» car la photographie ne s’improvise pas.
Comment êtes-vous devenue photographe ?
J’ai toujours été passionnée par la photo et la vidéo déjà enfant mais après avoir cassé deux appareils photos pendant mon adolescence, je n’ai plus touché à un APN avant mes 18 ans ! J’ai suivi un cursus artistique pendant 3 années en licence où j’ai eu l’occasion d’étudier plusieurs médiums : la peinture, la vidéo, l’encre de chine … et la photo. Comme je n’avais pas le budget pour me munir d’un appareil, je l’empruntais à la fac.
La plupart des projets que j’ai présenté durant cette licence étaient axés sur la photographie. Comme le domaine me plaisait énormément, j’ai décidé de poursuivre avec un Master Scènes et Images Numériques. Pendant ma première année, j’ai réalisé un stage sur Paris dans le secteur de la photographie de mode. Je dois admettre que l’aventure fut délicate sur le plan humain et que ce fut une remise en question dans mes perspectives professionnelles photographiques.
Finalement, en master 2, j’ai eu un véritable déclic ! J’avais la certitude que la photographie était faîte pour moi et que les projets devaient venir de ma personne. Je me suis donc acheté mon premier appareil photo et des flashs de studio. Durant cette année, je me suis centrée sur la création, principalement avec mon entourage. Pour renforcer mes compétences en studio, j’ai réalisé mon stage de fin d’année dans une entreprise spécialisée dans les packshots.
Avec mon Bac+5 en poche, j’ai passé plusieurs entretiens pour des studios photos. Malheureusement, le constat s’est vite imposé : trop qualifiée pour être assistante photo et pas assez expérimentée pour être photographe. Pour pallier ce problème, j’ai ouvert une entreprise dans le but d’acquérir l’expérience requise. Finalement, je suis restée à mon compte car j’ai obtenu tout ce que je cherchais dans un travail : la diversité.
Quel est votre style photographique préféré ?
La photographie de mode est le domaine que je préfère car il offre des perspectives illimitées. Que ce soit dans la création de décors, d’ambiances, de tenues, de maquillages ou encore d’attitudes, cette spécialité mélange tellement de disciplines que chaque shooting en devient enrichissant.
En tant que photographe, quelles sont vos sources d’inspiration ?
Il est difficile je trouve d’identifier une source précise car l’inspiration est partout et diverge selon les individus. Elle peut être dans un livre, une peinture, un film, un moment de vie, un rêve… En revanche, si je devais donner un conseil aux futurs photographe, ce serait d’avoir un petit carnet toujours à portée de main pour pouvoir écrire vos inspirations et les développer par la suite. En effet, une idée peut parfois arriver à maturité de manière imprévisible dans une carrière. Il faut donc un minimum de méthode en archivage pour être prêt à exploiter des projets en attente.
Quelles sont les qualités pour devenir photographe ?
Je dirai en 3 mots : la patience, la créativité et la curiosité.
Est-ce que vous utilisez les réseaux sociaux et internet pour promouvoir votre travail ?
Oui, il est essentiel de partager vos images sur les réseaux sociaux et d’avoir un maximum d’avis clients positifs visibles sur internet. De plus, si vous souhaitez vivre de la photographie, il devient incontournable d’avoir un site vitrine pour faire découvrir votre univers à vos futurs clients.
Si nos élèves désirent se lancer dans la photographie, quel conseil aimeriez-vous leur prodiguer ?
Je vous invite à suivre une formation solide, comme celle proposée par «Culture et Formation» car la photographie ne s’improvise pas. Pour se lancer dans la photographie, il faut être passionné et créatif. Vous devez aborder et comprendre tout l’aspect technique avant de créer votre univers. Cette approche est indispensable avant de vous affranchir et de développer votre personnalité artistique.
vous intéresse ?
